京都での友人の結婚式の前に一通り観光をしていましたが、京都伊勢丹に貼られていたポスターに目を奪われました。スイスの画家アルベール・アンカー（1831-1910）の美術展をやっていたのです。
少女が、三つ編みを編んでいる瞬間を描いています。
アンカーの絵画展は東京で開催され（Bunkamura/アンカー展）、その時は別の絵が広告に使われていました。絵は好みの画風でしたが、「スイスの画家だからいいかなぁ？ 忙しいし」と美術展には行きませんでした。
それが旅先の京都で再会する、しかも東京とは違う絵をメインに打ち出し、さらに久我が最近話題にしていた三つ編みとあっては、見に行かざるを得ません。
元々、十九世紀半ばやそれ以降の農村の生活風景が好きです。しかし、当時の画家（少なくとも興味範囲である英国と、有名なフランスの画家）の絵画の多くは、あまり地味な生活風景を描いていませんし、国境と時代を多分超えきれず、美術を詳しく知らない久我の情報網ではキャッチできません。
アンカーの絵は、どういう経緯か不明ですが、国境を越えました。スイスでは「国民画家」として親しまれているほどに有名な画家で、日本に伝わっていないだけでした。
素朴な農村の生活風景を、しっかり描いた画家。暖炉の炎に照らされる祖父と孫、鶏にえさをあげる姿、大きなパンを抱えて家に帰る少女、そして「三つ編み画家」と思えるほどに、数多く描かれた三つ編み。
実際に見た本物の絵は、金色の髪の質感が繊細で、三つ編みの緻密な描き方が尋常ではありません。写真やポスターでは伝えきれないレベルです。思いがけずに本物を鑑賞できて、本当に運が良かったです。
パンを抱えて帰る少女と言う構図は、画家の絵として初めて見ました。そういうふうに、「当時あった風景を、見たことが無い世界を、伝えてくれた」画家と出会えたのは本当に僥倖でした。
多分、「様々な縁に恵まれている」というのは、「好きなもの同士を関連させるアンテナが広がっていて、今まで見えなかったものが見えるようになった」ということもあるでしょうね。
いろいろとありますが、相変わらず自分は自分でした（笑）
